室内设计师如何使野兽派装修艺术更加柔和

　　野兽派艺术卷土重来，而且比以往任何时候都更加柔和。这种中世纪的美学以鲜明的、材料前卫的调色板和气势磅礴的人行道为标志，可以说是最具分裂性的建筑风格之一，也是设计界长期冲突的根源。一些人称赞其现代主义语言和实验形式，而另一些人则认为其建筑沉重而压抑。最近，它以一种高涨的转折重新出现：野兽主义不再是公民和机构结构的专利，而是成为许多从业者的热门游乐场，从家具制造商到室内设计师。块状轮廓和笨重的几何形状在住宅和商业项目中不断出现，但设计师正在用自然纹理和优雅的材料来柔化整体外观。

　　野兽主义在二战后在欧洲兴起，并在 1960 年代崭露头角，其流行一直持续到 1980 年代。这种风格成为瑞士-法国建筑师勒·柯布西耶职业生涯后半段的标志，最著名的项目是马赛的高密度住宅区Unité d'Habitation。其他著名的例子是伦敦的巴比肯庄园、蒙特利尔的 Habitat 67 和加州大学圣地亚哥分校的盖塞尔图书馆。

　　虽然很容易看出 béton brut（法语为“原始混凝土”）的原始形式如何令人反感，但设计师现在正在重新诠释这种风格的原则——简单的雕塑形式、缺乏装饰、建筑细节——以获得更广泛的吸引力。事实证明，它很受欢迎。在经历了十多年的明亮白色和糕点粉彩之后，新的野兽主义正在接地气。它带来了一种根深蒂固的感觉，但魅力却很小。几何家具采用马海毛、亚麻和天鹅绒等材料装饰（以 Pietro Franceschini 为 Monde Singulier 设计的维生素系列或 Estudio Persona 的 H Chair）或以微妙的饰面执行，例如 Lee Broom 的 Vesper 灯的拉丝铝，将外观带入非常宜居的领域。

　　国际当代设计画廊Galerie Philia的创始人Ygaël Attali说，该画廊以其巡回的、特定地点的展览和包括Franceschini、Rick Owens和Studiopepe在内的一线设计师和艺术家名单而闻名。“野兽主义有几何和极简主义，但人们希望家里温暖和柔软，而这种感觉来自天然材料和调色板。我们更加强调人情味。

　　对于纯粹主义者来说，不要害怕——混凝土并没有被淘汰。安德鲁·特罗特（Andrew Trotter）是巴塞罗那的设计师，也是多学科公司Studio Andrew Trotter的创始人，他将许多野兽主义的元素融入到他的作品中。在雅典的上午10点活动空间项目中，特罗特保留了这座1960年代建筑的现有混凝土，层层叠叠的薄纱窗帘、木制家具和白色油漆，使斯堪的纳维亚的柔和与地下沙坑的蓝色相得益彰。格子混凝土天花板是原创的，但它们的纹理放松了方案，并为原本最小的空间增添了视觉趣味。

　　“我们看到了对许多过去风格的新热爱，”Trotter 说。“60 年代和 70 年代的野兽主义是一个新群体正在发现的一种，现代建筑师正在将其带入一个新时代。野兽主义令人兴奋，但你必须勇敢。